La dernière polémique en date est celle suscitée de l’exposition d’un homme, grand artiste et très puissant dans le monde de l’art, à Versailles.
Jeff Koons expose ses œuvres au centre de toutes les attentions françaises et touristiques ; imaginons que l’exposition se soit déroulée au Louvre ou autre lieu mythique de la capitale, cela aurait été pire que la vulgarisation de ses œuvres. Alors l’exposition a-t-elle trouvé le bon lieu ? Et cela en vaut-il vraiment la peine ?
Jeff Koons est l’homme qui remet le pop art au goût du jour, le nom inoubliable de Warhol mais aussi de Norma Jeane Mortenson (Marilyn) et Audrey Kathleen Ruston (Hepburn) va être détrôné par Jeff, son chien gonflable ou le homard suspendu, qui rendent vivant le pop art.
Le lieu choisi est-il le plus approprié ?
La réponse est clairement oui ! Le poids de l’histoire, centralisé à Versailles, et la légèreté de l’exposition se mélangent bien, ne nous trompons pas, le directeur du château et Koons o
nt mis en place une exposition qui mélange humour, sans conteste, et intelligence collective : aussi bien des grands comme des petits. Par exemple, le buste de Louis XIV en acier inoxydable, dans le salon de Mercure, est placé juste en dessous d’un tableau énorme d’une reine ce qui démontre que même un buste aussi petit soit-il donne une grandeur royale à la sculpture. La beauté de l’œuvre associé à la grandeur de l’homme donne une aura assez surprenante, il faut bien le dire. Autre touche d’humour, Jeff Koons pose une œuvre rassemblant l’histoire des aspirateurs dans l’antichambre du Grand couvert, là où justement un bon nombre de reines de France sont exposées. Cet artiste veut rendre l’art accessible aux plus petits, pour cela il pose une sculpture gigantesque à base d’acier recouvert par des plantes tel un « double face » entre un Poney et un Dino dans le Parterre de l’Orangerie. Le château de Versailles a toujours su s’adapter aux modes, il fut même le lieu de toutes les tendances alors il est impensable qu’au XXIème siècle, l’on stigmatise l’endroit qui a été et qui est encore aujourd’hui avant-gardiste .Rien de tel qu’il soit dépoussiéré pour un artiste de renom. Il est étrange que l’on puisse penser qu’un lieu serait mieux qu’un autre ; alors braves intellectuels bien pensant qui s’attaquent à l’exposition de Jeff Koons, sortez un peu le dimanche pour visiter le palais du Luxembourg vous serez gâtés de voir que l’art avance « manu militari » ! Justement Koons a posé dans la si particu
lière galerie des Glaces, une œuvre s’appelant « Moon ». Cette œuvre est symbolique. Prenons du recul sur le monde comme ce que pourrait ressentir un taïkonaute depuis l’espace de son pays. Cette sensation change le rapport au lieu. Je pense que pour juger une œuvre, un artiste et/ou une exposition, il faut la voir et la ressentir. Si cela en vaut la peine ? Je le pense, cette rétrospective de son art kitch (dans le bon sens du terme) donne aux 17 sculptures, une curiosité inattendue.
nt mis en place une exposition qui mélange humour, sans conteste, et intelligence collective : aussi bien des grands comme des petits. Par exemple, le buste de Louis XIV en acier inoxydable, dans le salon de Mercure, est placé juste en dessous d’un tableau énorme d’une reine ce qui démontre que même un buste aussi petit soit-il donne une grandeur royale à la sculpture. La beauté de l’œuvre associé à la grandeur de l’homme donne une aura assez surprenante, il faut bien le dire. Autre touche d’humour, Jeff Koons pose une œuvre rassemblant l’histoire des aspirateurs dans l’antichambre du Grand couvert, là où justement un bon nombre de reines de France sont exposées. Cet artiste veut rendre l’art accessible aux plus petits, pour cela il pose une sculpture gigantesque à base d’acier recouvert par des plantes tel un « double face » entre un Poney et un Dino dans le Parterre de l’Orangerie. Le château de Versailles a toujours su s’adapter aux modes, il fut même le lieu de toutes les tendances alors il est impensable qu’au XXIème siècle, l’on stigmatise l’endroit qui a été et qui est encore aujourd’hui avant-gardiste .Rien de tel qu’il soit dépoussiéré pour un artiste de renom. Il est étrange que l’on puisse penser qu’un lieu serait mieux qu’un autre ; alors braves intellectuels bien pensant qui s’attaquent à l’exposition de Jeff Koons, sortez un peu le dimanche pour visiter le palais du Luxembourg vous serez gâtés de voir que l’art avance « manu militari » ! Justement Koons a posé dans la si particu
lière galerie des Glaces, une œuvre s’appelant « Moon ». Cette œuvre est symbolique. Prenons du recul sur le monde comme ce que pourrait ressentir un taïkonaute depuis l’espace de son pays. Cette sensation change le rapport au lieu. Je pense que pour juger une œuvre, un artiste et/ou une exposition, il faut la voir et la ressentir. Si cela en vaut la peine ? Je le pense, cette rétrospective de son art kitch (dans le bon sens du terme) donne aux 17 sculptures, une curiosité inattendue.Ce qu’il y a de bien dans une polémique, c’est que l’on parle, beaucoup. La publicité déjà faite par les media donne une influence record pour cette période de l’année à Versailles. Si l’on combine une exposition de Koons avec les grandes Eaux du Château (les fontaines fonctionnant avec la musique de Lully), c’est un plaisir sans nom et une journée réussie. Ce paradoxe si français avec une musique qui a trois siècles et une exposition pop art traduisent cette « french touch ». Pour tout vous avouez je partais voir l’exposition à reculons, au moment où je vous parle, je suis l’un des défenseurs de cette exposition qui montre que l’art n’a pas de barrières sauf celles que l’on s’impose. Cette exposition est à voir et à revoir jusqu’à mi-décembre au Château de Versailles.
R.F.
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